使命蠕动

时间:2017-06-19 01:36:32166网络整理admin

<p>英国三人组Massive Attack的成员首次聚集在Wild Bunch,这是八十年代中期在布里斯托尔兴起的dj集体</p><p>剧组成员包括未来的Björk制作人Nellee Hooper,主唱Tricky,以及djs Milo和Willie Wee Wild Bunch的社交结构类似于七十年代牙买加音响系统的松散队列,但该组织专注于播放当时的电子嘻哈音乐:像Newcleus,Russell Brothers这样的行为让人感到紧张,充满骚动的单曲,和男人帕里什最终,罗伯特德尔纳哈(3D),格兰特马歇尔(爸爸G)和安德鲁沃尔斯(蘑菇)开始使用名称大规模攻击发布唱片他们的第一首单曲“任何爱”,表明外界的帮助是多么重要将由已建立的二人组Smith&Mighty联合制作,这首歌与一首不与众不同的男声,与Sugarhill Gang的“8th Wonder”中使用的相同样本相匹配</p><p>这是合成的开始,但声音很粗糙,这首专辑的合作性质 - 从1991年开始以发光的,以节拍为中心的“蓝线” - 不再是那种催眠和丝滑的,因为该专辑的合作性质是制作“Any Love”的方法的延续</p><p>三名未经训练,缺乏经验的年轻人需要外界制作人的技术支持,而Jonny Dollar和Cameron McVey则支持McVey的合作伙伴,歌手Neneh Cherry,让三人组合记录在她的家中并在专辑“Blue Lines”上演唱样本,一些相当长的,年长的灵魂,雷鬼和恐怖记录“感谢你所拥有的”使用的不仅仅是一个样本 - 它是由威廉·德沃恩“蓝线”击中的七十年代灵魂的相对直接的封面和从1994年开始,它的一些被忽视的后续作品“保护”是一个想法的变化:将经过训练的强大声音(主要是女性)放在牙买加音乐和嘻哈音乐“蓝线”的低音和噼啪声之上</p><p>是乐队最平易近人的专辑,二十年后仍然是许多人与Massive Attack联系的专辑</p><p>该乐队带来了一种在现代古典音乐和电子音乐中比在嘻哈音乐中更常见的节奏方式</p><p>大规模攻击:跳跃游戏这个名字表示基于嘻哈节拍的音乐,但速度慢下来,脱离实际饶舌,并结合萨克斯管和手鼓等止痛元素与布里斯托尔的同行一起特别是Portishead和Tricky--乐队制作的流行音乐并不依赖于自信或快速发挥其作用对于乐队的沮丧,跳跃之旅很快被营销人员所吸引,他们意识到它制作了完美的背景音乐,令人欣慰的细节符合消费者体验的餐厅,精品酒店和百货公司仍在玩跳汰机编组作为回应,布里斯托尔特遣队放弃了令人放心的样本,将慢节奏作为唯一的节奏他们的作品和他们想要的无脸类型之间的联系毫无疑问,Massive Attack可以制作一张与“蓝线”同样重要的首映专辑;九十年代早期是让嘻哈在新方向上推动你的好时机更令人惊讶的是,这三位男士在1998年制造了同样强大但完全不同的“夹层”,这是十年来最精心录制的失误之一</p><p> “大规模攻击”使其音乐变得具有磨蚀性和幽闭感,而“蓝线”则为听众提供了清晰,高调的旋律和热情的感觉,“夹层”接受了噪音和不和谐的工程变得更加苛刻,因为歌曲变得更加模糊,声音不那么乐观了机器占据了中心位置当Del Naja敲击时,他的声音低沉地混合在一起,在粗犷的大规模攻击之下,比以往任何时候都更加遏制它的节拍,追求完全停止这个想法甚至出现在标题中:“Inertia Creeps”是Massive Attack声音中心的悖论这个静止的音乐如何仍然存在</p><p> “Mezzanine”远离Massive Attack的嘻哈音乐根源 - 如此遥远以至于Vowles离开了乐队该乐队从未制作过许多诗歌合唱的歌曲,并且这种方法存在危险甚至是“约翰娜的视觉”的平庸演绎在迪伦音乐会的一个晚上,可以为艺术家提供一个案例,但是Massive Attack正在做其他事情 几年前在纽约的一场演出中,“Mezzanine”错综复杂的卷轴迷失在一种无差别的吉他噪音中,让我看不到谁站在垂直的LED灯组前面让我分心</p><p>音乐细节可以是一种脆弱的力量乐队的第五张专辑“Heligoland”制作了七年,并且延迟了很多,就像悄悄地通过一张骄傲保留在架子上的相册一样撇去大规模攻击记录花了这么长时间的一个原因产生可能是德尔纳哈和马歇尔不是训练有素的歌手或球员:赛道是由棋子建造的,因为他们知道如何操纵大规模攻击不是传统意义上的乐队,其成员可能有一定的优势在临床上他们如何处理他们可以使用的声音;很多这些声音来自其他人的手和声音Del Naja有时单独工作 - 2003年的专辑“100th Window”是在没有Marshall参与的情况下制作的 - 但Massive Attack根据定义依赖于其他人确实,“Heligoland”使用了更多的主唱大规模攻击之前没有像“轻快”和“随意”这样的特质,但“Heligoland”与乐队在很长一段时间内必须“放松”的情况一样接近乐队的声音</p><p>但是“Mezzanine”的体验不像静态或水淹一样虽然没有像“蓝色线条”那样令人振奋的“未完成的同情”或“安全的伤害”,但“Heligoland”上的歌声往往很响亮而且与背景音乐的战争并没有那么明显乐队的音乐旋律比它多年来允许的音乐更加开放,并且它在爱好录制音乐家方面几乎无与伦比,这可能来自他们的工作制作人Neil Davidge,长期合作者专辑的第一首歌曲“祈祷雨”可能是许多大规模攻击粉丝一直在等待的 - “Mezzanine”的模糊审美是由完整的旋律线和轻松听得见的歌词填写的这并不是说“为雨祈祷”很明显,收音机中的电视节目Tunde Adebimpe只唱了一首摇摇欲坠的音乐和一些钢琴和弦</p><p>这首歌中所有剩下的嘻哈声都是循环的“为雨祈祷“提到那些伸长脖子祈祷下雨的人,以及可以透过火焰看的人,虽然这些人是谁也不清楚这里的重点是缓慢的构建和缺乏视野没有合唱可以说,但是当桥梁到来时感觉就像一个喘息的机会这些偶然的传统歌曲创作姿势可以很快被欣赏,但只有通过练习才能享受:大规模攻击迷的困境是什么让“Heligoland”升到“第100个窗口之上,这是一种技术性的锻炼,是女性声音的突出因为人声,“蓝线”仍然与俱乐部音乐有很大关系,“Heligoland”也可能是在混音师到达之后</p><p> “蓝线”的女主角莎拉尼尔森的风格已经被一个更加慵懒的姐妹情谊所取代:Martina Topley-Bird,她听起来比她多年来更好,还有美国音乐家Hope Sandoval,他已经建造了从小睡开始几分钟的事业在Massive Attack的世界里,“Heligoland”尽可能接近开朗,并且,一旦你的耳朵调整,