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时间:2017-12-18 01:07:07166网络整理admin

<p>11月,国家艺术基金会发布了最新一期的艺术公众参与调查,该调查自1982年以来每五年出现一次</p><p>大多数人可能无法想象一个较暗的文件,但对于那些在艺术领域工作的人来说 - 至少那些从事古典音乐工作的人 - 这与斯蒂芬·金一样无可辩驳这项调查,其结果在美国管弦乐团联盟的一份报告中得到了进一步的完善,表明了参加古典表演的人数</p><p>特定的一年已经衰退了将近三十年,并且这些人正在逐渐变老</p><p>此外,每一代新人的参与次数都少于前一次,而且每一代人 - 从Kurt Cobain的X到Tom Brokaw的最伟大的一代 - 给予的更少在2002年进行的调查之前,它的声音比在上次调查时的情况还要好</p><p>在美国管弦乐团联盟的报告中,保持你通宵项目的图表显示了过去,几代人随着年龄的增长经历了参与的激增这种模式导致许多音乐专业人士采取乐观的观点,即随着时间的推移,对古典音乐的品味只是随着时间的流逝而获得,现在正在进入中间阶段年龄(正如我自己的关节告诉我的那样),没有任何迹象表明它的Pixies记录有利于普罗科菲耶夫当第一位布什担任总统时,这个小组实际上更频繁地参加音乐会如果图中的X世代线不断下滑,很难想象大多数古典音乐机构将如何以现有形式生存在每个人都跳过马特宏峰唱“Das Lied von der Erde”之前,我应该指出一些好消息</p><p>互联网上消费的古典音乐比任何人都怀疑:四万美国人显然在网上采样了一些巴赫或勃拉姆斯西班牙裔美国人是一个人口群体,他们的出席人数增加了业余音乐制作增加了 - 这个只有在哲学意义上才是令人鼓舞的 - 古典音乐几乎不能单独观看它对公众声称的声音减少爵士音乐,音乐剧,非音乐剧和电影自1982年以来全都下滑体育赛事遭遇了最大幅度的下降:百分之三十六基本上,任何要求我们前往场地,坐下来观看以某种纪律方式表演的人的活动都不像过去那样受欢迎我们宁愿在家里,在我们的“发光的矩形前面” ,“引用洋葱我们偶尔会起床来解决脂肪,这解释了为什么运动正在上升尽管可怕的趋势,古典观众仍然相当健康虽然很少一部分人正在前往音乐会,那些谁往往更频繁:管弦乐队报告2003年至2007年总出席人数略有增加挑战是让年轻一代进入这个萎缩但坚定承诺的队列营销将不够;需要进行更深层次的转型在古典商业中越来越多的人认为,如果新的奉献者要加入这个行列,那么呈现音乐的习惯方式必须发展但是如何</p><p>你可以刷新仪式,同时保持对音乐的忠诚吗</p><p> 2008年,两位二十多岁的古典音乐家贾斯汀·坎特和大卫·汉德勒在Bleecker街上开了一家名为(Le)Poisson Rouge的俱乐部,位于传说中的旧村门的遗址上</p><p>他们认为古典音乐会是最好的不是标准配置 - Handler称之为标准大厅的“传教士和会众座位安排” - 但是在爵士俱乐部环境中,顾客坐在桌子旁,服务员提供食物和饮料,表演者谈论他们的工作Kantor和Handler几乎不是第一个采取这样行动的人,但是他们以一种时尚且引人注目的方式这样做了我最近几周被Poisson Rouge多次放弃,想知道它是否代表了经典的未来</p><p>当然,这是一种不同的体验,需要调整熟悉的礼仪上个月,小提琴家希拉里·哈恩在俱乐部演奏了一个短暂的巴赫节目,就像她在DM中发起了庄严的Chaconne一样inor,一盘玉米片到达我的桌子在这样的工作中吃任何东西似乎都是一种亵渎,尤其是玉米片 不过,我记得,多年来巴赫在莱比锡的齐默尔曼咖啡馆举办了一系列音乐会系列活动 - 一个大学设施肯定更像Poisson Rouge而不是像卡内基音乐厅那样的氛围所以,为了向巴赫致敬,我努力默默地在Chaconne的D大调中间部分咀嚼一两个玉米片随着怪异的转回到未成年人,然而,我让他们感冒了Poisson Rouge眼镜有一定的背景噪音,椅子吱吱作响,椅子掉落在厨房但是观众比平均订阅人群更安静,他们习惯性地通过音乐会咳嗽,沙沙作响,读书和打鼾钢琴家Jonathan Biss告诉我,俱乐部的顾客是“我所关注的最受关注的观众”纽约“房间鼓励人们密切关注标准音乐厅没有的方式:聚光灯照在表演者身上,听众被投入黑暗中,并且还有再婚你和音乐之间的空间很小在Carnegie或Avery Fisher,房屋照明引起了人们的注意,创造了无数的分心机会几天后,这位年轻的以色列出生的钢琴家Inon Barnatan,一个不同寻常的敏感玩家,呈现出一种非传统的,几乎是自由联想的节目,他沉浸在诗歌和音乐之间的关系之后演奏门德尔松的Rondo Capriccioso和两首作曲家的无言歌后,Barnatan将舞台转让给了反对者Anthony Roth Costanzo和吉他手Marco Cappelli,他们给出了难以忘怀的演绎John Dowland的1610首歌曲“In Darkness Let Me Dwell”然后,Barnatan毫不犹豫地进入了ThomasAdès的“Darknesse Visible”,它以狂热的慢动作解构了Dowland的音乐Gregory Spears和Ravel的“Gaspard de la Nuit”中的一首透明歌曲结束了独奏会后来,总部位于阿姆斯特丹的电子二人组Controllar演出了一套最初似乎是一种暴力风格的流行歌曲,但最初似乎是暴力风格的转向但是Controllar的最终数字“艾略特”澄清了这种联系:Anat Spiegel痛苦地演唱了TS Eliot的“Lady of a Lady”(“舞蹈,舞蹈/喜欢”)一个跳舞的熊“,而托马斯Myrmel与视频游戏控制器一起形成坚韧的凹槽这样的并置是另类经纪人Ronen Givony的商标,他在2006年首次引起了”无言音乐“系列的注意,并且现在为俱乐部Poisson Rouge不是一个理想的空间声音是干的:在Barnatan的音乐会上,一些柔软的通道可能漂浮在一个自然共鸣的大厅后面,几乎听不见</p><p>此外,编程很不稳定在很多个夜晚,混合的努力类型产生了令人振奋的结果:在由Orange Glass音乐公司组织的音乐会上,Philip Glass的折衷主义精品唱片公司,吉他手和作曲家Joel Harrison领导了他所谓的一个充满活力的会议“非洲 - 阿巴拉契亚爵士乐”,与冈比亚考拉球员Foday Musa Suso和班卓琴艺术家托尼·特里施卡克交换快速手指的模式有时候,Poisson Rouge穿过音乐炼狱,就像Carpe Diem四重奏一样,自称为“摇滚乐的古典弦乐四重奏,“扮演”辛普森一家“中的主题,以及为巴纳坦的精彩演奏而出现的小人群表明,Poisson Rouge在吸引观众方面没有神奇的灵丹妙药</p><p>启动一个勇敢的实验,主流组织需要学习很多东西你无法在大型场地中与这样一个空间的亲密度相匹配,但一些风景变化可能会使音乐厅成为一个更具吸引力,更深刻的音乐场所:你可以在网上移动节目笔记,对每件作品发表清晰的发言人评论,关闭室内灯,并将焦点放在音乐家身上,它属于哪里值得ry,